Onun mənşəyi müxtəlif tarixi və mədəni təsirlərə gedib çıxır və o, qlobal əhatəyə malik müxtəlif və nüfuzlu hərəkata çevrilib. Dünyadakı küçə sənətinin mənşəyi və təkamülü haqqında ümumi məlumat:
Prehistorik və Yerli İncəsənət: Küçə sənətinin kökləri, erkən insanların mağara divarlarına rəsm çəkdiyi tarixdən əvvəlki dövrlərə qədər izlənilə bilər. Dünyanın hər yerində yerli xalqların mədəniyyətləri ictimai məkanlardan hekayələr və divar rəsmləri və simvollar vasitəsilə mədəni ifadə üçün kətan kimi istifadə etmək kimi zəngin ənənəyə malikdir.
Qədim sivilizasiyalarda qraffiti: Pompey və qədim Misir də daxil olmaqla qədim sivilizasiyalarda qraffitiyə bənzər yazılar və rəsmlər aşkar edilmişdir. Şəhər ifadəsinin bu erkən formaları müasir küçə sənətinin sələfləri kimi qəbul edilə bilər.
1960 və 1970-ci illər: Nyu Yorkda Qraffitinin yüksəlişi: Müasir küçə sənəti, bu gün bildiyimiz kimi, 1960 və 1970-ci illərdə Nyu York şəhərinin küçələrində formalaşmağa başladı. TAKI 183 və Cornbread kimi qraffiti sənətçiləri qraffiti mədəniyyətinin doğulmasını qeyd edərək metro qatarlarında və divarlarda öz etiketləri və rəngli parçaları ilə tanınıblar.
Hip-Hop Mədəniyyəti: Küçə sənəti və qraffiti hip-hop mədəniyyəti ilə sıx əlaqəli oldu, rəssamlar özlərini ifadə etmək və siyasi və sosial bəyanatlar vermək üçün divarları və metro vaqonlarını kətan kimi istifadə etdilər. Bu dövr Jean-Michel Basquiat və Keith Haring kimi ikonik qraffiti sənətkarlarının ortaya çıxdığını gördü.
1970-1980-ci illər: Beynəlxalq yayılma: Qraffiti mədəniyyəti London, Paris və Berlin də daxil olmaqla dünyanın digər böyük şəhərlərinə sürətlə yayıldı. Hər bir şəhər küçə sənəti hərəkatı çərçivəsində özünəməxsus üslublarını və subkulturalarını inkişaf etdirdi.
Stencil Art və Street Actism: 20-ci əsrin sonlarında Parisdəki Blek le Rat və İngiltərədəki Banksy kimi rəssamlar trafaret sənətini siyasi və sosial mesajların çatdırılması vasitəsi kimi populyarlaşdırdılar. Küçə sənəti yoxsulluq, bərabərsizlik və müharibə kimi problemlərə toxunaraq daha aktivist çalar almağa başladı.
İctimai İncəsənət və Rəsmlər: Küçə sənəti vandalizm kimi görünməkdən ictimai sənətin tanınmış bir formasına çevrildi. Filadelfiya və Los Anceles kimi şəhərlər məhəllələri gözəlləşdirmək və qraffiti vandalizminin qarşısını almaq üçün divar rəsmlərini istifadəyə verməyə başladılar, bu da canlı küçə sənəti səhnələrinin yaradılmasına səbəb oldu.
Qlobal Genişlənmə: Küçə sənəti qlobal miqyasda yayılmağa davam etdi, müxtəlif mədəniyyətlərdən olan rəssamlar öz ənənələrini və hekayələrini hərəkata daxil etdilər. Braziliya, Cənubi Afrika və Avstraliya kimi ölkələr inkişaf edən küçə sənəti səhnələrini inkişaf etdiriblər.
Rəqəmsal Çağ və Texnologiya: İnternetin və sosial medianın yaranması küçə sənətinin qlobal auditoriyaya çatmasına imkan verdi, rəssamlar öz işlərini onlayn paylaşaraq beynəlxalq tanınma qazandılar. Rəqəmsal alətlər küçə sənətinə də təsir etdi, rəssamlar öz yaradıcılıqlarını artırmaq üçün texnologiyadan istifadə etdilər.
Küçə İncəsənət Festivalları və Qalereyalar: Küçə sənəti festivalları və xüsusi qalereyalar meydana çıxdı, bu da rəssamların işlərini nümayiş etdirmələri və daha idarə olunan bir mühitdə ictimaiyyətlə əlaqə qurmaları üçün bir platforma təmin etdi. Art Basel kimi tədbirlər və əsir kimi festivallar! HEYRƏT! VAY! küçə sənəti dünyasında nüfuz sahibi oldular.
Küçə sənətinin mənşəyi insan ifadəsində və şəhər mühitində dərin köklərə malikdir və rəssamlar sərhədləri aşdıqca, yeni texnikalarla sınaqdan keçirdikcə və müasir sosial və siyasi problemləri həll etdikcə inkişaf etməyə davam edir. O, bütün dünyada insanlarla rezonans doğuran güclü hekayə və mədəni şərh vasitəsi olaraq qalır.
Asiman Xəlili
Vətən Naminə Mətbuat Xidməti
